H. P. Lovecraft Historical Society- (2003) A Very Scary Solstice

¡Listo! ¡Estoy libre de toda prueba, traducción con nota y sin paga para siempre!... si, fue hace varios dás, pero lo importante es que volvi justo a tiempo. Se nos viene Yule y no podía olvidarme de uno de mis clásicos preferidos para esta fiesta pagana: A Very Scary Solstice , de la Sociedad histórica de Howard Phillips Lovecraft. ¿Qué tiene de especial, se preguntarán? Pues el nombre ya nos dice mucho. Son villancicos basados en los personajes de la literatura lovecraftiana, aquella repleta de seres protoplasmáticos de más allá de las estrellas, "héroes" humanos que enloquecen al conocer la deprimente verdad de la existencia y dioses que nos pueden destruir la mente al más simple vistazo.
Si nunca han leído a Lovecraft ya sería hora de que lo hagan, o el disco no tendrá gracia alguna. De hecho, si no entienden de inglés dudo que entiendan las letras modificadas para encajar con los cuentos y novelas del gran H.P.L. y relacionados, como August Derleth y ese tipo que escribió "El horror en el museo", cuyo nombre no recuerdo. Otra razón para leerlo es para... no se, para darles algo con que pasar el tiempo, ya que su literatura no es para nada pesada; al contrario, su estilo pulp (léase como ciencia ficción barata y terror físico) es bastante digerible, aunque si queremos ir más allá y analizamos sus escritos nos encontramos con temas más complejos, como el racismo, el miedo a una posible "perversión cultural" ante extranjeros, el existencialismo y la lucha entre la ciencia y las creencias.
Retomando lo del disco (si es que lo mencioné), las letras son parodias de villancicos conocidos, sobre todo en la cultura inglesa, porque de los 20 y tantos temas del disco conoceríamos, en español, como 10 o un poco más. Si tienen suerte busquen las letras en internet y lean a Lovecraft para captar el contenido, porque musicalmente los coros están muy bien realizados, los cuentos bien adaptados y más de alguno (si saben inglés o tienen las letras o se guian por el título) les sacará risas.
En cuanto a la sociedad histórica, son una sociedad que nació en los ochenta por la motivación de varios jugadores de rol de La llamada de Cthulhu. Desde entonces se han dedicado a crear obras basadas en los escritos de Lovecraft, como la poco valorada The Call of Cthulhu, una de las películas más fieles al trabajo del escritor de Providence, utilizando la magia del cine en blanco y negro y el stop-motion; y el musical A Shoggot on the Roof, parodia de El violinista en el tejado. Tambien supe que hicieron una versión cinematográfica de The Statement of Randolph Carter (La declaración de Randolph Carter), así que habrá que buscarla.

Eso es todo, adoradores de los Grandes Antiguos o de los Dioses Primigenios, más les vale que investiguen o mueran... ¡y tengan un Feliz Yule! (Y feliz solsticio de invierno para los del norte).

OOOOOOOOH, CTHULHU, OOOOH CTHULHU, OOOH GREAAT CTHULHU!

Faith No More- (2010) Last Reunion Second Coming Tour. Santiago, Chile.

Láaaaaastima que terminó el feeeestival de hooooy, prooonto volveremos con... ¿volveremos? Talvez. El pasado 5 de diciembre, más de 20 mil personas pasamos a formar parte de la historia en el último concierto de Faith No More, una de las bandas más reconocidas de Mike Patton y hasta me aventuraría a decir que es/fue la que lo puso en el mapa musical (en cuanto a lo comercial, por lo menos). Con casi 2 horas de puro éxtasis melódico dieron su canto de cisne en la escena musical en el mismo país del que se enamoraron desde su presentación en el año 1991 y, sobre todo, después de su actuación en el Monsters of rock del 95, cuando Mike probó la saliva chilena.

Recuerdo el concierto como si hubiese sido anteayer o hace unas horas... recuerdo haber llegado a cancha "vip" y verla llena de gente apretada, justo cuando Fulano entraba en escena y calentaba (con ayuda del sol infernal de la capital) los motores para lo que se vendría. Nunca había escuchado Fulano con atención y debo decir que fue impresionante ver la impecabilidad de su presentación y la voz de la doña Arlette Jequier, que me recordó un poco a la época más experimental de Dagmar Krause. En una pantalla vimos todos como se anunciaba Mondo Cane para septiembre del 2011, así que la alegría aumentó. En ese mismo momento hablé con una chiquita que apenas podía ver el escenario, pero no pude seguir con el tema porque de pronto aparece un barbón que baja del escenario con parte de la batería y se sube al público, donde toca y canta como cagao de la mente. Primero pensé que era algún roadie drogado o alguien random que apareció para su minuto de fama, pero no; era Monotonix, una banda israelí que tocó algunas veces con FNM durante esta gira y que casi nadie conocía. En verdad fue casi un varieté, porque no eran músicos muy talentosos ni con un sonido único, pero puta que fue chistoso ver a Wilson (como lo llamamos en homenaje a Tom Hanks en El Naufrago XD) hacer cara pálida y cantar sobre el público con crowd surfing y todo. Por otra parte, arriba del escenario, Mike y el equipo de Fulano miraban cagados de la risa.
Mientras inflaban los astronautas para el próximo show, volví con la chiquita para tratar de hacerle espacio entre tanto mastodonte sudoroso. Después de tanto movimiento de marea humana aparece Les Claypool con el resto de Primus, arrancando con "Pudding Time". Ahí perdí a la chiquita para siempre y me dediqué a vacilar cada tema, como My Name is Mud y John The Fisherman, aunque eché de menos su "Too Many Puppies" y "The Toys Go Winding Down". Así pasó una hora y todos quedamos pidiendo más, además de un poco más de agua para enfriar los cuerpos pegajosos.
Después de unos minutos de música incidental y pifias para que empiece pronto, se apagan las luces (a estas alturas ya había anochecido) y se ven cuatro figuras de blanco entrando al escenario. Luces encendidas, Mike saluda al público y se lanzan con Epic, prendiendo al público que no paró de saltar hasta que terminaron de tocar. En verdad fueron pocas pausas y, aunque estaba deshidratado y a punto de desmayarme por la emoción y la falta de líquido, pude seguir el pie con el resto de la gente que saltaba y coreaba cada tema, desde clásicos como "Midlife Crisis" hasta temas viejos y poco tocados como "Spirit"; para ser sincero nunca había escuchado este tema porque, como fan de Mike, me interesa su trabajo desde el The Real Thing en adelante, aunque ahora que tasé un poco más y me gustó pues habrá que meterse más a fondo. El show tuvo de todo: covers de Michael Jackson, Stevie Wonder, el conocidísimo Easy, cover de The Commodores y uno de The Manhattans. Este último fue la última vela que apagó la banda y a la vez el tema más triste de todos, preciso para terminar con un concierto y una gira con un recuerdo melancólico en nuestros corazones. Hubiese llorado, pero las lágrimas se fueron en sudor.
Ayer recordaba con flashbacks el concierto cuando me encontré con un bootleg de muy buena calidad que alguien subió a The Holy Filament (Gracias por esto, en serio!) y que, luego de pedir el respectivo permiso, decidí subirlo para compartirlo tanto con quienes no fueron como con quienes fueron y quieren revivir la emoción (con puteadas y todo).


Bien, putos y puteros, DOWNLOAD THE LAST FUCKIN SHOW! (O al menos eso se dice hasta ahora...)



Y por favor, la persona que le robó la cadena a Mike vaya a Zu Quartet o Mondo Cane y devuélvaselo, porque según cuenta la leyenda se lo regaló su ex esposa italiana, así que imaginense el valor sentimental que tiene para el :(
además, no quedemos los chilenos como ladrones, por favor, que bastante tenemos con la exportación de flaites al extranjero.